Amon Amarth – Alsterdorfer Sporthalle Hamburg – 21.10.2026
„Row! Row! Row!“ – Wenn diese Rufe durch die Alsterdorfer Sporthalle gehen, dann kann man sich fast sicher sein, dass es mit Amon Amarth zu tun hat. Genauso war es in diesem Fall. Die schwedische Death Metal Band um Sänger Johan Hegg machte im Rahmen ihrer Tour zum neuen Album The Allfather Awakens in Hamburg halt. Mit Soilwork und Orbit Culture als Support verwandelten Amon Amarth in Hamburg 2026 die Alsterdorfer Sporthalle in eine düstere Welt aus donnernden Riffs, epischen Bühnenbildern und lodernden Flammen.
Am 21. Oktober 2026 stand in der Hamburger Alsterdorfer Sporthalle alles im Zeichen des Melodic Death Metal. Mit Soilwork, Orbit Culture und Amon Amarth war ein Line-up angekündigt, das unterschiedliche Facetten des modernen Metal vereinte. Während Soilwork den Abend mit klarem Sound eröffneten, sorgten Orbit Culture für eine düstere Atmosphäre. Als Headliner setzten Amon Amarth schließlich auf eine aufwendige Inszenierung, zahlreiche Feuereffekte und Momente, die das Publikum mitten hinein in ihre musikalische Welt zogen.
Soilwork: Klarer Sound zum Auftakt
Den Anfang machten Soilwork. Zu diesem Zeitpunkt war die Alsterdorfer Sporthalle noch nicht vollständig gefüllt, und auch im Publikum hielt sich die Bewegung zunächst in Grenzen. Von einer leeren Halle konnte allerdings keine Rede sein: Hier und da wurde bereits mitgenickt, zwischen den Songs und während der Show war schon lauter Jubel zu hören.
Musikalisch fiel vor allem der Sound positiv auf. Zumindest in der Hallenmitte kamen die Instrumente klar zur Geltung. Die Lautstärke war präsent, ohne dass der Klang an der eigenen Position zu einem undifferenzierten Brei verschwamm. Auf der Tribüne fiel jedoch auf, dass die Höhen hier etwas leiser waren, als in der Mitte der Halle.
Die Stimme von Sänger Björn „Speed“ Strid überzeugte mit ihrer Klarheit und ergänzte gut die druckvollen Gitarren. Soilwork legten einen soliden Auftakt für einen Abend, der im weiteren Verlauf noch deutlich an Intensität gewinnen sollte. Die ganz große Bewegung blieb zunächst aus, doch die musikalische Grundlage für die folgenden Bands war gelegt.
Galerie Soilwork
Setlist Soilwork
Orbit Culture: Düster, druckvoll und mystisch
Mit Orbit Culture veränderte sich die Atmosphäre in der Alsterdorfer Sporthalle spürbar. Die Schweden setzten auf einen druckvollen Sound mit treibendem Schlagzeug, wuchtigen Gitarren und markanten Growls. Ihr Auftritt wirkte schwer, intensiv und beinahe mystisch – eine perfekte Vorbereitung auf den Headliner Amon Amarth.
Etwas überraschend war für mich allerdings die Platzierung im Line-up. Ich hätte Orbit Culture eher als Opener des Abends erwartet, statt sie direkt vor Amon Amarth zu sehen. Musikalisch ergab diese Reihenfolge jedoch durchaus Sinn. Mit ihrer Härte und dem massiven Sound passten Orbit Culture deutlich besser zu den Klängen des Headliners als Soilwork, die mit ihrer melodischeren Ausrichtung einen anderen Akzent setzten. Zusammen ergab sich ein abwechslungsreiches Gesamtpaket, das verschiedene Facetten des schwedischen Melodic Death Metal präsentierte.
Auch die Lichtshow trug entscheidend zur Wirkung des Auftritts bei. Statt auf grelle Scheinwerfer oder helle Akzente zu setzen, dominierte eine düstere Beleuchtung in Rot und Grün. Die Bandmitglieder verschmolzen dadurch stellenweise beinahe mit dem Bühnenbild, was der Performance eine zusätzliche mystische Note verlieh. Das Licht unterstrich den schweren Sound und passte hervorragend zur Atmosphäre, die Orbit Culture erzeugten.
Aus fotografischer Sicht war diese Lichtgestaltung allerdings eine kleine Herausforderung. Wo andere Shows mit hellen Scheinwerfern und klar ausgeleuchteten Gesichtern arbeiteten, blieb es hier bewusst dunkel. Für die Stimmung war das jedoch genau die richtige Entscheidung. Die Lichtshow unterstützte den Charakter der Musik, statt sich in den Vordergrund zu drängen – und machte den Auftritt auch visuell zu einem passenden Bindeglied zwischen Soilwork und Amon Amarth.
Galerie Orbit Culture
Setlist Orbit Culture
Amon Amarth: Die Alsterdorfer Sporthalle als Wikingerschlachtfeld
Die schwedischen Melodic-Death-Metaller setzten auf eine umfangreiche Produktion mit unterschiedlichen Bühnenbildern, aufwendigen Kulissen und zahlreichen visuellen Elementen. Die Bühne veränderte im Verlauf der Show mehrfach ihren Charakter und bildete damit den passenden Rahmen für die epischen Geschichten, die die Band musikalisch erzählte. Und auch die Halle war jetzt in der Mitte und auf den Tribünen komplett gefüllt. Amon Amarth haben ein massives Publikum in die Alsterdorfer Sporthalle gelockt.
Besonders prägend waren die Feuereffekte. Bei mehreren Songs schossen Feuersäulen in die Höhe, an anderen Stellen kamen Feuerschalen zum Einsatz, die das Bühnenbild beeindruckend ergänzten. Das Feuer wurde damit zu einem wiederkehrenden Bestandteil der Inszenierung und verlieh den einzelnen Songs noch mehr Wucht.
Die gesamte Produktion war darauf ausgelegt, das Publikum in eine nordische Welt der Wikinger zu versetzen. Die aufwendigen Bühnenbilder, die wechselnden Szenen und die pyrotechnischen Elemente sorgten dafür, dass auf der Bühne ständig etwas zu entdecken war. Statt sich allein auf die musikalische Darbietung zu verlassen, verbanden Amon Amarth ihre Songs mit einer visuellen Erzählung, die den Konzertabend zu einem zusammenhängenden Spektakel machte.
Akustische Lagerfeuerstimmung bei Upphaf
Einen besonderen Kontrast zum donnernden Metal-Sound bildete Upphaf. Für diesen akustischen Moment versammelten sich alle Bandmitglieder mit Akustikgitarren um eine Feuerschale. Das Bild erinnerte an ein Lagerfeuer, bei dem die Musiker gemütlich zusammensaßen.
Gerade weil die Show ansonsten von wuchtigem Sound, aufwendigen Kulissen und Feuer geprägt war, entfaltete diese Szene ihre besondere Wirkung. Die Band nahm sich einen Moment, um eine andere Seite ihres Auftritts zu zeigen. Die Feuerschale wurde zum Mittelpunkt, und die Musiker rückten optisch enger zusammen. Der erste Akustiksong der Band entfaltete live eine besondere, entspannte Stimmung.
Rudern im Pit: Das Publikum wurde selbst zur Schiffsbesatzung
Dass Amon Amarth ihre Musik nicht nur auf der Bühne inszenierten, zeigte sich auch im Publikum. Bei Put Your Back into the Oar und We Rule the Waves begannen die Fans im Pit zu rudern. Das passiert bei Konzerten der Band regelmäßig und es wird ihnen nachgesagt, dass sie diesen Moshpit-Move erfunden haben oder das er zumindest bei Konzerten der Band das erste Mal aufgetaucht ist.
Das Publikum griff hier die maritime Stimmung der Songs auf und setzte sie mit einer gemeinsamen Bewegung um. Aus dem Pit wurde für einen Augenblick eine Ruderbesatzung, die den Rhythmus der Musik körperlich aufnahm. Aktionen wie diese waren ein wichtiger Teil der Live-Erfahrung von Amon Amarth. Die Band lieferte die musikalische Vorlage und die Fans machten daraus ein gemeinsames Erlebnis.
„Saxons & Vikings“ mit besonderem Gastmoment
Auch Saxons & Vikings bekam eine eigene visuelle Note. Während des Songs war Biff Byford von Saxon auf dem LED-Backdrop zu sehen, und seine Passagen wurden vom Band eingespielt. Damit wurde seine Beteiligung an dem Song auch bei der Live-Show sichtbar eingebunden.
Zwischendurch kam auch auf der Bühne Bewegung in die Geschichte: Soldaten traten auf und kämpften mit Schwert und Schild gegeneinander. Die kurzen Kampfszenen machten aus der Bühne zeitweise ein Schlachtfeld. Zusammen mit den Kulissen entstand ein Bild, das die martialische und nordisch geprägte Ästhetik der Band aufgriff.
Diese Elemente verdeutlichten, wie viel Aufwand Amon Amarth in ihre Live-Produktion investierten. Die Show lebte nicht nur von einzelnen Pyroeffekten, sondern von einer Vielzahl unterschiedlicher Szenen, die sich im Verlauf des Konzerts abwechselten.
Donner und Blitze bei „Twilight of the Thundergod“
Einer der eindrucksvollsten visuellen Momente kam am Ende des Sets bei Twilight of the Thundergod. Sänger Johan Hegg holte einen riesigen Hammer auf die Bühne und schlug ihn auf den Boden. In diesem Moment explodierten Blitzeffekte auf der Bühne und leiteten den Song ein.
Gerade solche Momente machten die aufwendige Produktion der Band aus. Die Effekte waren nicht beliebig über den Abend verteilt, sondern wurden mit konkreten Szenen verbunden. Der Hammer, der Schlag auf den Boden und die darauf folgenden Blitze schufen einen klaren visuellen Auftakt, der dem Song zusätzliche Dramatik verlieh.
Insgesamt war es ein Konzertabend, der sich von einem musikalisch überzeugenden Auftakt mit Soilwork über die düstere Intensität von Orbit Culture bis hin zum großen Bühnenspektakel von Amon Amarth steigerte. Drei Bands, drei unterschiedliche Herangehensweisen an modernen Metal – und eine Headliner-Show, bei der Feuer, nordische Motive und die Beteiligung des Publikums den bleibenden Eindruck hinterließen.
Galerie Amon Amarth
Setlist Amon Amarth
Weitere Konzertberichte gibt es hier
Live-Musik ist meine Leidenschaft. Mit meinem Magazin Mach Mal Laut und meiner Kamera bin ich auf Konzerten und Festivals unterwegs, um besondere Momente einzufangen und Geschichten aus der Rock-, Punk-, Metal- und Hardcore-Szene zu erzählen. Ursprünglich komme ich aus der Lüneburger Heide, lebe aber seit vielen Jahren in Hamburg.
